远上2024-9-14 19:28 /
1938年6月，迪士尼《白雪公主》在上海上映，一时市场火热，票房空前。一家布商于次年表示愿意投资万氏兄弟拍摄动画长片《大闹天宫》。万籁鸣幼年看过孙悟空的皮影戏，对此念念不忘，于是签订合同，花5个月时间准备好了拍摄器材和大量数据，招募大批助手。影片尚未开始制作，资方转卖胶片、药剂，临时撕毁合同，取消投资。万氏的《大闹天宫》胎死腹中。
1941年，新华联合影片公司出品了由万氏兄弟执导的黑白动画长片《铁扇公主》并大获成功，取得空前国际影响力。本片有第一次在银幕上创造的孙悟空的动画形象。
1945年，张光宇在重庆期间创作并展览了连环漫画《西游漫记》，为60年代动画片《大闹天宫》中孙悟空的形象奠定了原型。
1949年初，万古蟾受袁仰安的邀请赴香港参加长城影片公司的筹建工作，并邀请万籁鸣一起参加，二人在长城公司参与电影布景设计工作。同年，香港一家公司再度邀请万籁鸣和万古蟾拍摄《大闹天宫》，同样出尔反尔，拍摄计划两度夭折。
1951年夏，身在香港的万籁鸣收到来自上海的家人来信，信中提及国内在大力发展美术电影的信息，他由此萌生了返回大陆的愿望。
1954年初，万籁鸣随香港电影界代表团回国参观，先到广州，6月份来到上海，参观了上海电影制片厂美术片组，并决定留在上海。
同年万籁鸣正式进入上海电影制片厂美术片组，任导演。时任厂长特伟了解到拍摄《大闹天宫》为万籁鸣多年心愿，同时在“中国美术片要走民族风格之路”观点的引导下，他把拍摄《大闹天宫》的任务交给了已年近六十的万籁鸣，由他和唐澄领衔。
1959年，开始筹备拍摄《大闹天宫》，导演万籁鸣，副导演唐澄，剧本由李克弱与万籁鸣合作完成，首席美术设计由张光宇担任，京剧猴戏大师郑法祥担任表演指导，摄制组汇集了包括严定宪、浦稼祥、段浚、林文肖、张世民、葛桂云、阎善春等原画师，及背景组、摄影组多位骨干。上海交响乐团、上海京剧乐队帮忙录制配乐。筹备期达半年之久。
同年年底，万籁鸣与创作组成员去北京颐和园、故宫、西山碧云寺、大慧寺等地采集素材，从京城的古建筑、泥塑、壁画中获取创作灵感。
1960年初，影片筹备工作告一段落，进入绘制阶段。
1961年12月，《大闹天宫》上集完成，时长50分钟，正式上映时在国内引起轰动。。《大闹天宫》的诞生标志着中国动画民族化在剧作、造型、音乐、表演等各方面的成熟。
1964年6月，根据毛主席关于文艺界整风报告的《批语》，康生对一些文艺作品、学术观点和文艺界代表人物进行批判。在批判运动中，《牧笛》被称为“宣扬阶级斗争熄灭论”，《孔雀公主》、《金色的海螺》被称为“封、资、修的代表作”，予以打倒；《骄傲的将军》被扣上了“借古讽今”“把矛头指向伟大领袖”的罪名。
同年9月，《大闹天宫》下集完成，时长70分钟，因上述文艺政策变动，影片被怀疑“借古讽今”，上级指示“暂时不放”。
1966年5月，“文革”爆发。6月，上海美影厂创作生产全面停止，“停产闹革命”，十七年来上海美影厂所取得的成就被全面否定，美术片的艺术特点被说成是反动的资产阶级人性论，所拍摄的影片被扣上“封、资、修”“小猫小狗”“神仙鬼怪”等种种帽子并加以批判，能够放映的影片所剩无几。万氏兄弟、特伟、钱家骏、靳夕、王树忱、包蕾等人被诬为“资产阶级反动学术权威”、“牛鬼蛇神”，遭受批斗。
同年，《大闹天宫》作为“毒草”被彻底否定、打倒。其中一项罪名是《大闹天宫》里的“玉皇大帝”影射党的领导人，而理由是影片里玉皇大帝的下巴上有颗痣。万籁鸣回答：“没有画痣，那是两头尖尖的胡须，只不过画得深了些，你们没看清楚。”《大闹天宫》拍摄时绘制的原画、动画、赛璐珞版尽遭损毁、散失，与影片相关的资料都遗失殆尽，只幸存下少量画稿成为珍贵资料。孙悟空形象的绘制者，首席美术设计张光宇没能看到这一幕，他已经因病离世一年。
1967年12月，上海美影厂红影兵团宣布成立该厂清理阶级队伍小组。一百多人受到不同程度的殴打和折磨，其中受害最深的有万籁鸣、特伟、钱家骏、靳夕、王树忱、包蕾、卢怡浩等。
1968年2月，“303专案组”成立，将从香港回内地的万籁鸣、万古蟾、马国亮、雷雨等人和曾去香港举办美术电影展览会的特伟，作为叛国集团和文化特务进行立案审查。
1968年11月，万籁鸣被下放到奉贤县新四公社生产队参加劳动。
1970年2月，奉贤县电影系统“五·七”干校建成。万籁鸣、唐澄、严定宪随美影厂绝大部分职工进入干校劳动，同时进行“斗、批、改”。
1972年4月，根据毛主席关于“抓革命，促生产”的指示，上海美影厂大部分职工得以回厂参加创作生产。在极“左”的思想指导下，上海美影厂开始拍摄以“阶级斗争为纲”“儿子造老子反”“造走资派反”为内容的，和以“三突出”（ 在所有人物中突出正面人物、 在正面人物中突出英雄人物、在英雄人物中突出主要英雄人物）为原则的美术片。相应的，三大片种的美术风格和动作表演也全部趋于写实，异于57年后的“百花齐放”。
1977年春，上海美影厂成立临时领导小组，负责人特伟、王树忱。10月，上海美影厂成立“清查”小组，开始清理“文革”中的“冤、假、错”案。11月，中国文学艺术研究院王朝闻来上海美影厂，鼓励美术片工作者“大胆搞创作”，气象逐渐明朗。
1978年，即14年后，《大闹天宫》全本公映，“火的不能再火”，名扬海外。影片获得包括1978年第22届伦敦国际电影节最佳影片奖在内的无数奖项。法国《世界报》说：“它不但具有美国迪斯尼作品的美感，而且造型艺术又是迪斯尼艺术所做不到的，它完美地表达了中国的传统艺术风格。”《大闹天宫》的重映，标志着中国的动画产业，重新露出了生机。同年9月26日，万籁鸣出任上海美术电影制片厂顾问。
同年年底，十一届三中全会后，万籁鸣彻底平反。
1941年，新华联合影片公司出品了由万氏兄弟执导的黑白动画长片《铁扇公主》并大获成功，取得空前国际影响力。本片有第一次在银幕上创造的孙悟空的动画形象。
1945年，张光宇在重庆期间创作并展览了连环漫画《西游漫记》，为60年代动画片《大闹天宫》中孙悟空的形象奠定了原型。
1949年初，万古蟾受袁仰安的邀请赴香港参加长城影片公司的筹建工作，并邀请万籁鸣一起参加，二人在长城公司参与电影布景设计工作。同年，香港一家公司再度邀请万籁鸣和万古蟾拍摄《大闹天宫》，同样出尔反尔，拍摄计划两度夭折。
1951年夏，身在香港的万籁鸣收到来自上海的家人来信，信中提及国内在大力发展美术电影的信息，他由此萌生了返回大陆的愿望。
1954年初，万籁鸣随香港电影界代表团回国参观，先到广州，6月份来到上海，参观了上海电影制片厂美术片组，并决定留在上海。
同年万籁鸣正式进入上海电影制片厂美术片组，任导演。时任厂长特伟了解到拍摄《大闹天宫》为万籁鸣多年心愿，同时在“中国美术片要走民族风格之路”观点的引导下，他把拍摄《大闹天宫》的任务交给了已年近六十的万籁鸣，由他和唐澄领衔。
1959年，开始筹备拍摄《大闹天宫》，导演万籁鸣，副导演唐澄，剧本由李克弱与万籁鸣合作完成，首席美术设计由张光宇担任，京剧猴戏大师郑法祥担任表演指导，摄制组汇集了包括严定宪、浦稼祥、段浚、林文肖、张世民、葛桂云、阎善春等原画师，及背景组、摄影组多位骨干。上海交响乐团、上海京剧乐队帮忙录制配乐。筹备期达半年之久。
同年年底，万籁鸣与创作组成员去北京颐和园、故宫、西山碧云寺、大慧寺等地采集素材，从京城的古建筑、泥塑、壁画中获取创作灵感。
1960年初，影片筹备工作告一段落，进入绘制阶段。
1961年12月，《大闹天宫》上集完成，时长50分钟，正式上映时在国内引起轰动。。《大闹天宫》的诞生标志着中国动画民族化在剧作、造型、音乐、表演等各方面的成熟。
1964年6月，根据毛主席关于文艺界整风报告的《批语》，康生对一些文艺作品、学术观点和文艺界代表人物进行批判。在批判运动中，《牧笛》被称为“宣扬阶级斗争熄灭论”，《孔雀公主》、《金色的海螺》被称为“封、资、修的代表作”，予以打倒；《骄傲的将军》被扣上了“借古讽今”“把矛头指向伟大领袖”的罪名。
同年9月，《大闹天宫》下集完成，时长70分钟，因上述文艺政策变动，影片被怀疑“借古讽今”，上级指示“暂时不放”。
1966年5月，“文革”爆发。6月，上海美影厂创作生产全面停止，“停产闹革命”，十七年来上海美影厂所取得的成就被全面否定，美术片的艺术特点被说成是反动的资产阶级人性论，所拍摄的影片被扣上“封、资、修”“小猫小狗”“神仙鬼怪”等种种帽子并加以批判，能够放映的影片所剩无几。万氏兄弟、特伟、钱家骏、靳夕、王树忱、包蕾等人被诬为“资产阶级反动学术权威”、“牛鬼蛇神”，遭受批斗。
同年，《大闹天宫》作为“毒草”被彻底否定、打倒。其中一项罪名是《大闹天宫》里的“玉皇大帝”影射党的领导人，而理由是影片里玉皇大帝的下巴上有颗痣。万籁鸣回答：“没有画痣，那是两头尖尖的胡须，只不过画得深了些，你们没看清楚。”《大闹天宫》拍摄时绘制的原画、动画、赛璐珞版尽遭损毁、散失，与影片相关的资料都遗失殆尽，只幸存下少量画稿成为珍贵资料。孙悟空形象的绘制者，首席美术设计张光宇没能看到这一幕，他已经因病离世一年。
1967年12月，上海美影厂红影兵团宣布成立该厂清理阶级队伍小组。一百多人受到不同程度的殴打和折磨，其中受害最深的有万籁鸣、特伟、钱家骏、靳夕、王树忱、包蕾、卢怡浩等。
1968年2月，“303专案组”成立，将从香港回内地的万籁鸣、万古蟾、马国亮、雷雨等人和曾去香港举办美术电影展览会的特伟，作为叛国集团和文化特务进行立案审查。
1968年11月，万籁鸣被下放到奉贤县新四公社生产队参加劳动。
1970年2月，奉贤县电影系统“五·七”干校建成。万籁鸣、唐澄、严定宪随美影厂绝大部分职工进入干校劳动，同时进行“斗、批、改”。
1972年4月，根据毛主席关于“抓革命，促生产”的指示，上海美影厂大部分职工得以回厂参加创作生产。在极“左”的思想指导下，上海美影厂开始拍摄以“阶级斗争为纲”“儿子造老子反”“造走资派反”为内容的，和以“三突出”（ 在所有人物中突出正面人物、 在正面人物中突出英雄人物、在英雄人物中突出主要英雄人物）为原则的美术片。相应的，三大片种的美术风格和动作表演也全部趋于写实，异于57年后的“百花齐放”。
1977年春，上海美影厂成立临时领导小组，负责人特伟、王树忱。10月，上海美影厂成立“清查”小组，开始清理“文革”中的“冤、假、错”案。11月，中国文学艺术研究院王朝闻来上海美影厂，鼓励美术片工作者“大胆搞创作”，气象逐渐明朗。
1978年，即14年后，《大闹天宫》全本公映，“火的不能再火”，名扬海外。影片获得包括1978年第22届伦敦国际电影节最佳影片奖在内的无数奖项。法国《世界报》说：“它不但具有美国迪斯尼作品的美感，而且造型艺术又是迪斯尼艺术所做不到的，它完美地表达了中国的传统艺术风格。”《大闹天宫》的重映，标志着中国的动画产业，重新露出了生机。同年9月26日，万籁鸣出任上海美术电影制片厂顾问。
同年年底，十一届三中全会后，万籁鸣彻底平反。
